管偉邦 KOON Wai Bong 香港，臺灣, 1974
鬱蔥匿影, 2025
設色鳥の子箋板
81.5 × 63.4 公分，五屏
是作記錄了萬頃竹林中每片竹葉的瞬間狀態，過程彷彿在數算著過去的日子。然而，落筆之細緻與圖像之清晰，反而讓畫者感到陌生與距離。過去已埋藏於記憶中，而那些記憶在時間洗禮下漸漸褪色，甚至消失。
畫中的景致雖以草綠繪於華麗的金箋之上，但作品呈現出鬱郁之感。在花青與草綠的層層渲染下，畫者希望林景能散發引人沉思的氛圍。這些作品不約而同採用兩屏或多屏配置，呈現的不僅是自然景觀的描繪，也不只是靜謐心境的投射，更是畫者過往林景山水創作的具體表現，彷彿昔日生活的深刻象徵與情感寄託。在這些作品中，畫者刻意以平衡均稱的筆觸輕輕橫掃畫面，看似不帶情感，卻使整個竹景染上一種若隱若現、飄渺難辨的氛圍，如同影像隨時間流逝在記憶中逐漸消散、變得模糊不清。完成後，畫者又以水筆有意擦去部分已完成的竹林描繪，使圖像不甚完整；這抹除的意圖與猶豫之間相互拉扯，讓圖像處於清晰與消逝之間的狀態。這樣的表現，不只是技術手法或視覺效果，更是畫者面對過去經歷與身分轉變的心理寫照。特別是移居台灣後，畫者對香港的記憶—或說那些在歷史中出現過的片段—並非單純的懷念，而是一種否定與抹煞，是對過往經驗的距離感和解構。
構圖上，畫面被分割成多個空間，以多屏形式反映當今圖像無所不在的時代現象—無論是網路圖像或智能手機拍攝的照片，框架都成為圖像不可分割的一部分，而多屏繪畫結構正是對這現象的詮釋。至於那些大小不一的空間結構，則暗示了畫者對過往經歷的破碎與裂痕。
是作記錄了萬頃竹林中每片竹葉的瞬間狀態，過程彷彿在數算著過去的日子。然而，落筆之細緻與圖像之清晰，反而讓畫者感到陌生與距離。過去已埋藏於記憶中，而那些記憶在時間洗禮下漸漸褪色，甚至消失。
畫中的景致雖以草綠繪於華麗的金箋之上，但作品呈現出鬱郁之感。在花青與草綠的層層渲染下，畫者希望林景能散發引人沉思的氛圍。這些作品不約而同採用兩屏或多屏配置，呈現的不僅是自然景觀的描繪，也不只是靜謐心境的投射，更是畫者過往林景山水創作的具體表現，彷彿昔日生活的深刻象徵與情感寄託。在這些作品中，畫者刻意以平衡均稱的筆觸輕輕橫掃畫面，看似不帶情感，卻使整個竹景染上一種若隱若現、飄渺難辨的氛圍，如同影像隨時間流逝在記憶中逐漸消散、變得模糊不清。完成後，畫者又以水筆有意擦去部分已完成的竹林描繪，使圖像不甚完整；這抹除的意圖與猶豫之間相互拉扯，讓圖像處於清晰與消逝之間的狀態。這樣的表現，不只是技術手法或視覺效果，更是畫者面對過去經歷與身分轉變的心理寫照。特別是移居台灣後，畫者對香港的記憶—或說那些在歷史中出現過的片段—並非單純的懷念，而是一種否定與抹煞，是對過往經驗的距離感和解構。
構圖上，畫面被分割成多個空間，以多屏形式反映當今圖像無所不在的時代現象—無論是網路圖像或智能手機拍攝的照片，框架都成為圖像不可分割的一部分，而多屏繪畫結構正是對這現象的詮釋。至於那些大小不一的空間結構，則暗示了畫者對過往經歷的破碎與裂痕。
