山出—卞青個展

2017年8月12日 - 9月24日 北京

鮑棟

 

在卞青的繪畫中,「山水」既是一種精神性的文化原型,也是一種歷史化的繪畫資源,這兩個維度在他的作品彼此交織,互為隱顯。
 
在精神的層面上,「山水」是一種象徵性的存在,一種超越實相的理念,可謂之以「道」或「意境」等傳統哲學、美學概念。在這個意義上,卞青的藝術實踐與古人是相通的,都在訴求著一種超出眼前具體現實與個體主觀感覺的藝術。因此,即使他的作品早已超出傳統繪畫媒介的界限,但依然能讓我們體會到一種與傳統共同的感性狀態與趣味指向。
 
在繪畫史的層面上,卞青把傳統山水畫中的山、石、雲、水、樹等視覺元素,以及勾、皴、擦、點、染等筆法元素一一分解,再重組在新的空間結構中。這些元素的組合並不以自然或程式為依據,也不再依循山水畫的風格史線索,不重「法度」,但通「脈絡」,卞青似乎是在引用與注解的維度上平行與傳統山水畫,換句話說,他的繪畫是對傳統山水畫的評論及引申。而現代主義繪畫的遺產,如包括邊框、顏料、身體等在內的物性維度也被卞青納入進了這種主動與歷史相應的場域,以可感的方式連接起象徵性的「自然」與實在性的自然。
 
用「山出」這個非常象形又有些生僻的詞語作為標題,一是在字面上描述卞青的工作與山水畫的關聯,二是在提示他的工作方式:在分解、重構、再造中去超出並對應。