亚洲艺术中心将于2025年4月19日至6月8日举办“暑假：萧其珩个展”，这是新锐艺术家萧其珩首次于亚洲艺术中心（台北）举行展览。一直以来，萧其珩的作品都具有某种日记的功能，例如2020年的“保持上班”、2023年的“最佳地点地图”等，自替代役时期的苦闷，至疫情期间被限缩的行动自由，每个阶段的作品都明确记载着特定时期的心境和身体状态；而“暑假”，便是萧其珩在2023年疫情解封后的夏天，到日本东京五日游的一份“游记”──久违地到了机场，连登机梯都觉得新鲜。
曾经以个展“最佳地点地图”入围第22届台新艺术奖，本次展览延续着风景检索与私人地目标概念，赋予每件作品一串地图卷标，观众得以藉此追随艺术家的旅程，也在他短促、绵密的笔触，将体验着东京暑期的酷热与旅途间的愉悦。在展场中，围绕在主要作品周遭，各种尺寸散落、聚合的卫星作品，就如同我们检索一段重要记忆的方式，海马回总先捞起那几段令人印象深刻的光景，再从中延伸出相关的环境与事件。尤其萧其珩善于将其观察到的人、事、景物假想成某种电玩或动漫画剧本中的彩蛋，或是一出需要通关的冒险，这些本来已有百万人造访的名胜景观，在他的笔下霎时变身成仅有他个人得以回响的私人经验。展览展出超过50件油画与素描作品，其中亦包含许多油画纸本，这样轻盈有如速写的媒材载体，是萧其珩想藉以回应在东京看见的各式海报、传单与招牌，这些看似寻常的异地事物和风景，在他眼里都是百般鲜明。
而展览更进一步地将那五日游记安排在展呈动在线，线性的叙事路径指向这趟旅程走访的每个地点，从启程到归途；就像我们以相簿收藏一次次旅行的方式，仅是翻阅便能唤醒那次旅程的身体感受。
---
萧其珩，1991年出生于彰化，毕业于国立清华大学艺术与设计研究所，现居住与工作于高雄。曾获2016年第三届鸿梅新人奖、2018年高雄奖优选、2019年台北美术奖入选及2023年第22届台新艺术奖入围，并曾于日本佐藤美术馆、台北市立美术馆、高雄市立美术馆等美术馆及替代空间展出。其创作以绘画作品为主，呈现从日常生活经验所发想的创作想象。其作品中对于外在场景或空间的描绘，大量揉合个人主观的印象或感受，而成为某种现实与想象的接合。