杨识宏 Yang Chihung

艺术家李真、冯钟睿、杨识宏、董小蕙、吉原治良、松谷武判、元永定正、关根伸夫、原口典之、小清水渐、阿凡迪亚洲艺术中心在2019年台北国际艺术博览会的F02展区，带来11位艺术家，我们将展位分成3+1个区块。“东方转译”是从最初经营的脉络，作为呈现华人战后艺术发展样貌的展区；而近几年，我们将版图扩张，从华人到海外华人、东南亚及日本战后艺术，致力进行推广和研究；我们自2017年钟泗滨百岁冥诞展，开启了对东南亚战后艺术家的发掘；本次“印尼战后：阿凡迪”展出印尼表现主义巨擘阿凡迪，他以风景绘画记录各地的景观与时事，更生动地诠释人、地或宗教的“场域精神”；“物质与形式”，是自今年1月，我们办了物派的关根伸夫个展“空相－皮肤”，而后又在5月举办后物派的原口典之个展，此三个展区，可谓是亚洲区战后艺术发展的浓缩版，也可在战后艺术的发展中，看到全球与区域间交融的关系，既开放又独立的特质。最后，艺术家李真的展区以茶室的概念呈现“一种新东方精神：任真而境外”，展出最新平面作品“银黑系列”等，及首次曝光的早期平面创作和雕塑〈普陀山〉。任真而境外在李真的平面创作中，我们可以把它分为两大部分，第一是源自于与雕塑本身有密切关系的原稿，如大气神游、天燧等系列；而另一部分是建立在李真早期创作脉络中的平面作品之发展，最早可追溯到1997年系列水墨卷轴的创作，如〈冰石〉、〈深潭光影〉等，亦呈现雕塑般山水；在画面中类似于刻纹的细微线条（呈现在《普陀山》的底座），取代了传统的山石皴法，展现出一种气能流窜的自在。往后更有类似于山水、文字等怪异型态的作品，夹杂创作时的心绪，融入其中各自的趣味；再造一种新东方精神的抽象艺术语汇，任真而境外。东方转译在东方固有的文化底蕴，经过形式、媒材或语境的转化，创造出“新东方”的艺术精神，就是此次“东方转译”的宗旨；亚洲艺术中心带来五月画会的冯钟睿，受到战后抽象表现主义风潮的影响，他运用东方元素佐以抽象绘画表现，在战后的台湾艺术发展中扮演新时代开端的角色。另外一位台湾的抽象巨擘杨识宏，继承1950年代以波洛克为代表的抽象表现主义之观念与风格，不再急于捕捉风云诡谲的外部环境，转而观照自身的内在经验。早期受到西方印象派影响的董小蕙，后受到老庄思想的启发，开创了心灵意象的创作。印尼战后：阿凡迪东南亚的战后艺术可以两个主轴分类，一是海外华人；另一则是原生于东南亚的艺术家。本次展出的印尼艺术家阿凡迪，以绘画记录他丰富的旅游经历，不仅描绘各地的景观与时事，更生动地诠释了的人物、地方风情，或所谓的“场域精神”；由于印尼在荷兰殖民时期出现了一批20世纪西方艺术史学家，印尼当地艺术家因而有机会接受西方美学之薰陶，在当时印尼艺术中心“日惹”聚集了许多当红艺术家，其创作多反映日常生活的现实或是对政治的批判。固然当时主流的艺术语汇为纯粹的具象表达，然而却有着少数几位出生于此的艺术家，并不理会主流艺术的形式，投身于抽象艺术的探索，在印尼现代抽象艺术史上留下了不可取代的地位。物质与形式本展区以类似于时间墙的方式呈现“具体派”与“物派”在日本战后的关系；在日本现代艺术发展的历程中，我们以二战做一个断点。战前，日本自十八世纪中叶就开始明治维新，打着脱亚入欧的口号全盘西化，艺术发展自然也受到西方深化的影响。曾为战前艺术团体“二科会”一员的吉原治良在1954年成立了具体派，在白发一雄与元永定正等人的加入后，以“不模仿他人”为宗旨，试图在日渐式微的日本艺术中，开创属于日本的新风貌；于1963年加入的第二期成员松谷武判，在具体派解散后，开创出更为前卫，以原始材料的纯粹绘画表现，如“溪流系列”。在六〇年末，日本战后另一个受到瞩目的“物派”在关根伸夫、小清水渐等人的带领下，也包括后期的原口典之在内，兴起了一股“物”的艺术浪潮，视材料本身为主体，从物质中找寻某种意涵和语汇。总观两者，同样在追求形式与材料的本质和物性，与同期间的西方艺术达到对等甚至相互影响的关系，又如接力般的将日本战后艺术推向世界顶峰。

艺术家李真、关根伸夫、韩迪欧、载尼、杨识宏、高行健、董小蕙、洪祝安、姜吉安、杭春晖我们很荣幸参与台北艺博会成立 25 周年的里程碑！亚洲艺术中心这次在展位 G03 展出三大主题：我们的展览将特别规划成三大主题：李真的“青烟”系列新作、战后的亚洲抽象艺术对话、东方美学的当代语汇，以多元的艺术型态呈现亚洲现代至当代艺术的发展脉络。李真“青烟”系列新作李真一向擅长运用材料特质产生语言，将冰冷的不锈钢温润化，又充满奔腾的态势，【青烟】的意象仿佛气流澎湃日光浩瀚，斜阳万金阒黑无垠，型态各异，显然已将“云”的流动物质开始寄养，独具自由的性格。这些变化多端的烟气雕塑，辗转跌宕如苍龙。山脉、水火、文字若奇石，琼浆、花、枯木，及人形神兽…那般的千奇百怪，一场“光怪陆离”极度诡奇而自体繁殖。战后亚洲抽象艺术对话第二次世界大战后的亚洲是政治社会动荡的时期，却也是艺术新潮源源崛起的浑沌时代。面对陈旧的思想体系，各地的艺术家以现代视角审视自我的文化传统，重新诠释其中的核心理念。日本的物派创始人关根伸夫受于禅宗哲学的启发，透过拓朴学的论述以思想实验的形式探讨物体的内在本质。印尼的韩迪欧和载尼的绘画结合现代主义形式与当地人文风情，呈现出区域代表性的符号意象。东方美学的当代诠释诺贝尔奖得主高行健、以“意识流”描绘内心精神的杨识宏、亚洲艺术中心首次展出之新加坡艺术家洪祝安、持续专注描绘台湾独有的“老院子”的董小蕙，以现成品绘画著称的姜吉安、12月即将于台北亚洲艺术中心举办个展的杭春晖，在这一个社会趋于同质的过程中，他们各具东西与古今融合策略之创作，极具地域特色，皆汇聚于亚洲艺术中心 G03 展位。

2023 台北当代艺术博览会

2022 台北国际艺术博览会

2021 台北国际艺术博览会

2020 台北国际艺术博览会

2020 台北当代艺术博览会

2019 台北艺术博览会

2018 ART021 上海廿一当代艺术博览会

2018 台北艺术博览会

2018 Art Shenzhen | 艺术深圳

2018 Art Beijing | 艺术北京博览会

2015 台北国际艺术博览会

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