2019 台北当代艺术博览会｜亚洲艺术中心｜朱为白：一念破万象
展位 F04
2019年1月17日 - 1月20日
艺术家｜ 朱为白 贵宾预展 Jan. 17（四）2~5pm Jan. 18 ~ 20（五、六、日）11~12pm 开幕酒会 Jan. 17（四）5~9pm 公众开放 Jan. 18（五）12~8pm Jan. 19（六）12~7pm Jan. 20（日）12~5pm 亚洲艺术中心将于首届「台北当代艺术博览会」呈现抽象艺术大师「朱为白」1965-2017年共13件精选作品。其创作的多元表现方式，将带领我们从多角度一窥他诠释东方美学的独特视野，及探究其创作脉络中东方文化思想横亘半世纪的现代化进程。 作为东方画会的主要成员之一，朱为白自1960年代起即受时代风气的激发，而在创作上出现改革东方意象的思维，开展其多媒材的实验性艺术创作。他1970年代的主要创作型态之一是独版的玻璃版画，山水的传统画法被他简化为几何图形，呈现半抽象形态，具象与抽象，实与虚的融合与对比，大胆地以超现实画风展现文人精神对于自然万象的崇仰以及「天人合一」的美学，宇宙山水在此类创作中隐约有形，竟更显浑厚。 朱为白亦受封塔纳空间主义的启发，舍弃纯平面创作而转向以纸本和布为主的多媒材组合，以割剪，叠层，拼贴的手法突破平面的局限，他仅将布本身塑造出立体空间，即呈现水墨的厚实、韵律、甚至精神深度，其富有节奏感的线条与动态性的形式，超越了具体事物本身，在他手中逐渐演化成纯粹的意象。另外，朱为白惯用单色调，其用意与「留白」可谓异曲同工，作品构图布局中的「虚」则暗示道家哲学中「无为」的理想境界，在此，这位创作者本身的性格特质，自然流泄。 东方美学经历过一场现代化的追寻与革新因而呈现今日的面貌，在众多创作者之中，朱为白便是一个突出的案例：他从传统既定的形式中汲取精华，发扬水墨的「精神」本质，跳脱传统的框架，选择了一条专属于他个人极为异数的艺术语汇，以「一念破万象」气度与远见，指出水墨与现代化东方美学融合后的崭新发展路径。 朱为白 （1929~2018）...
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