艺术家｜杨英风、朱铭、李真
贵宾预展
01.22 (四) 14:00 – 18:00
开幕之夜
01.22 (四) 18:00 – 21:00
公众开放
01.23 (五) 12:00 – 19:00
01.24 (六) 11:00 – 19:00
01.25 (日) 11:00 – 18:00
于 2026 年 ART SG，亚洲艺术中心计画延续上届于展会的精采呈现，以三位国际知名的重量级华人雕塑艺术家：杨英风、朱铭、李真。朱铭与李真是唯二位曾在不同年代于新加坡国家级美术馆举办大规模个展的台湾雕塑艺术家；而杨英风则为台湾战后最具代表性与影响力的艺术家之一，1970 年于日本大阪万国博览会展出〈凤凰来仪〉景观雕塑的传奇事迹，至今仍令人津津乐道。亚洲艺术中心位于 BC07 展位，以三人展的方式精选他们最具指标性的作品系列参展，包括杨英风经典的不锈钢系列作品“凤翔＂、朱铭“太极系列＂罕见的木雕作品“太极拱门＂以及李真“大气神游之现相篇＂的杰作“公幽人清＂。
亚洲艺术中心长期关注战后华人的现当代艺术脉络，＂新东方精神＂便是其中的重要课题。对＂新东方＂探寻与描述，早在二十世纪初便已然萌生于多数华人艺术家的血液之中，自最初焦虑于自身身分认同的课题，到当代媒体观念与新形式的磨合，此＂新东方＂的想像已不再止于东西合璧的范式检讨，而是更倾向内在的美学思辨基础，在不同的文化与智识背景下，它已然成为一种辩证自身处境的方法。而朱铭与李真的艺术，便是在不同的时代养分中所淬炼出的＂新东方精神＂，本次在 ART SG 博览会中，便以此三位艺术家为例，重探你我自身时代的＂新东方＂。
艺术家介绍---
杨英风（1926-1997）
杨英风，字呦呦，曾先后求学于日本东京美术学校（现国立东京艺术大学）、北平辅仁大学美术系、国立台湾师范大学艺术系等，并于六十年代前往义大利国立罗马大学雕塑系及罗马造币学校进行艺术研究。除了曾任教于国立台湾艺术专科学校（现国立台湾艺术大学）、淡江大学、铭传大学，亦于海内外数十次展出，包括 1970 年于日本大阪万国博览会代表作＂凤凰来仪＂景观雕塑。杨英风一生创作二千五百余件，包括漫画、版画、雕塑、雷射艺术、景观雕塑与建筑规划等各类作品，获殊荣无数，是台湾战后最具代表性与影响力的艺术家之一。他对大自然的喜爱，源自幼时生长于钟灵毓秀的宜兰，日日与山水为伍，使他在泥塑及剪纸中蒙发了热爱艺术之芽。在东京美术学校建筑系的求学历程，以及义大利旅居三年的经验，使杨英风体认到东、西文化及美学的差异，舍西方科技及物质的过度使用与发展，而渐渐地领悟中国哲思追求人类（微观）与自然环境（宏观）交融、和谐共生的＂天人合一＂之哲理。
朱铭（1938-2023）
朱铭作为华人世界最高典范的雕塑艺术家，本次展出的作品囊括其创作生涯中最重要的几个系列，展览以＂太极系列＂为核心带出＂人间系列＂。朱铭于 1976 年首次于台湾历史博物馆个展，其浓厚的人文关怀气息与粗犷劈凿的特征，立刻获得广泛的关注，被视为 1970 年代台湾乡土运动的重要象征；本次展出的＂太极系列＂创作始于 1970 年代中期，源于朱铭为求强身健体而接触的太极拳练习，朱铭从中淬练太极精神的精奥并转化为独特的艺术语汇与生命修为。1977 年，＂太极系列＂首次于日本东京中央美术馆发表即获国际学术的高度评价，于此奠定朱铭雕塑的艺术地位。＂人间系列＂相较＂太极系列＂更着重于描写俗世的众生百态，1986 年以＂人间系列─欢乐人间＂为题于新加坡国家博物馆举行的个展，更有一件作品因市民发起的募款活动而获藏、设置于博物馆广场。
1997 年朱铭成为华人世界第一位在法国旺多姆广场举办展览的艺术家，象征其国际艺术声望已致巅峰，此后朱铭广泛于世界各重要城市美术馆如卢森堡、布鲁塞尔、柏林、北京、香港等地展出并获收藏，其横跨欧、亚各国的丰富展览经历，代表着一位艺术家永不懈怠的努力与坚持。1999 年朱铭创建的朱铭美术馆落成，落实了他毕生＂种活艺术种子＂的梦想，也是其生涯最大的一件作品，亦代表着艺术家一生对社会最大的付出与回馈。尔后朱铭更于 2019 年获颁第 10 届总统文化奖的＂文化耕耘奖＂；并在 2023 年过世后，获中华民国政府追赠褒扬令，以表彰他对艺坛的重要贡献。
李真（1963-）
身处青壮世代的李真，在 1999 年便以其＂既重又轻＂的标志性雕塑风格奠定了他在亚洲当代雕塑领域的重要地位。此后便广泛受邀于国际许多城市展出，更于 2007 年第 52 届威尼斯双年展举办大型个展，成为百年来首位以个人名义受邀举办个展的华人艺术家；亦在 2009 年于新加坡国家美术馆个展＂李真：精神．身体．灵魂＂。
Discovery 频道制作团队曾横越威尼斯、巴黎、北京、台中等地追寻李真的创作灵魂和大型展出经验，纪录这位触发东西交流的重要艺术家之专题，于 2013 年 12 月播出；2014 年于北京 798 艺术区发表＂凡夫＂系列勾勒众生相，再于 2017 年于台北当代艺术馆举办＂‘世’一场自愿非愿的游浮─李真个展＂，新媒材与新形式惊艳艺术圈；2018年11月于上海震旦博物馆举办＂古往今来─李真个展＂；2019 年 12 月于亚洲艺术中心（北京）举办＂青烟─李真新作展＂；2023 年 3 月于亚洲艺术中心（台北）举办＂优雅中的矛盾：大气神游之现相篇─李真个展＂。2024 年成为第一位获得美国以色列博物馆之友颁发之＂雕塑艺术杰出成就奖＂之亚洲雕塑家。
于此同时，李真的个展＂迷思与不解：人性逆袭另类诡辩─李真个展＂自即日起至 2026 年 2 月 8 日于台北亚洲艺术中心展出，呈现他于 2012 至 2017 年陆续完成、鲜少公开的＂凡夫系列＂其他作品，以及 2025 年的新作＂天文系列＂。此次展览延续其近期＂现相篇＂的主题脉络，进一步梳理艺术家近十年的创作转向与内在思维。同时，欧洲最负盛名的艺术出版社 Éditions Cercle d'Art 将推出超过两百页的全新专书，由马恩河谷当代艺术博物馆典藏组总监郑元智撰文，全面梳理李真三十余年的创作；而巴黎赛努奇亚洲艺术博物馆亦于今年收藏其 1998 年的重要作品＂无忧国土＂，并预计于馆内永久陈列室展出，象征其艺术在国际机构间的持续深化与扩展。
