2025 台北当代艺术博览会: 展位 A06

台北南港展览馆一馆四楼 ( 台北市南港区经贸二路1号 ), 2025年5月8日 - 5月11日 

艺术家

杨英风、朱铭、叶子奇、董小蕙、李真、伊诞.巴瓦瓦隆、Daivd Brian Smith

 

贵宾预展
2025.05.08 (四) 14:00 - 17:00


开幕之夜
2025.05.08 (四) 17:00 - 20:00


公众展期
2025.05.09 (五) 11:00 - 18:00
2025.05.10 (六) 11:00 - 18:00
2025.05.11 (日) 11:00 - 17:30


* 思想串流论坛 | 全球原住民性 | 2025.05.10 (六) 13:30-15:00
讲者:朱筱蕤(外滩美术馆馆长与首席策展人)、Abhijan X(策展人与the Forest Curriculum联合创办人)、伊诞.巴瓦瓦隆(艺术家)、郑淑丽(艺术家)、东冬.侯温(艺术家)

 

 

亚洲艺术中心参与2025年台北当代艺术博览会,于当代网域的A06展位精选7位国内外顶尖艺术家的作品,包含杨英风(台湾,1926-1997)、朱铭(台湾,1938-2023)、叶子奇(台湾,1957-)、董小蕙(台湾,1962-)、李真(台湾,1963-)、伊诞.巴瓦瓦隆(台湾,1963-)、Daivd Brian Smith(英国,1981-),展现我们近年在新东方美学的基础上,于国内外当代艺术深耕之成果。


本次展出杨英风的不锈钢雕塑作品,此系列以纸雕手法将笨重的不锈钢材转化为另一种轻盈飞扬的意象,而著名的‘凤凰来仪’即是在此概念下发展而成,揉合传统文化与个人记忆,是杨英风最具代表性的重要创作之一。朱铭的‘太极系列─太极拱门’发展自2000年,汲取了‘太极系列’的形意特征并愈臻化境,而最早的‘太极系列’创作始于1970年代中期,从太极拳中淬练而出并转化为独特的艺术语汇与生命修为。叶子奇于2024–2025年间创作的新作“小满前.花莲”,艺术家以细腻的卵彩混合油画技法,描绘着花莲蓊郁的山林景致,映照2024年花莲四○三地震后,伏流于心底的细微情感。董小蕙展出多件油画与水彩作品,创作时间横跨近十年,涵盖其经典的黑桌、白桌、写生、抽象以及水彩系列。这些作品不但融合古典与现代的表现元素,也竖立了一种崭新形式的新静物风格。李真本次展出多件‘现相篇’的墨黑雕塑作品,本篇章发展自其‘大气神游系列’,看似逍遥而脱俗的体态却幽微承载着些许入世的重量,而这也是艺术家在经历不同阶段的人生境遇后,亲身体验到遮蔽于表象下,才是心灵最难以言喻的矛盾。


排湾族艺术家伊诞.巴瓦瓦隆的‘纹砌刻画’是其独树一帜的表现形式,发展自2009年莫拉克风灾后,企透过‘纹’路、迭‘砌’、雕‘刻’、‘画’色的理念与过程,以一种‘现代书写’的方式进行族人的心灵重建工程。除了本次展出外,伊诞亦参与5月10日之座谈“思想串流论坛:全球原住民性”,本座谈聚焦于原住民如何透过艺术实践重构自身世界观、挑战既有知识体系,并以创作回应自身文化处境,展现多重世界观交织并存的现状。讲座内容涵盖博物馆策展实践、森林知识网络、部落文化传承,将开展一场横跨地理经验和认知系统的对话。


英国艺术家David Brian Smith 的画作承袭了英国古典风景画的精神,并融合着高度想象力与叙事性的构图,以及极具视觉张力的色彩运用。Smith的作品笔触细腻精致,并以厚重且具明显编织纹理的人字纹亚麻布作为画布,藉此呼应他来自英格兰什罗普郡的农耕家族历史。


亚洲艺术中心持续推行国际潜力艺术家的长期展望,带来国际现当代艺术圈正受瞩目的新生代与中生代艺术家作品,来自不同背景和生命经验的艺术家,以自身的视觉语汇和叙事风格,诠释哲学、日常生活,以及人与自然之间的互动。