2024 台北国际艺术博览会: 画廊集锦 E01｜原住民艺术特区 X01

于画廊集锦展位 E01，亚洲艺术中心精选 10 位国内外顶尖艺术家的作品，包含杨英风（1926-1997）、朱铭（1938-2023）、李锡奇（1938-2019）、董小蕙（1962-）、李真（1963-）、刘锋植（1964-2017）、简乔倩（1984-）、Ross Caliendo（1988-）、Carlo D’Anselmi（1991-）、Guy Yanai（1971-）展现我们近年在新东方美学的基础上，于国内外当代艺术深耕之成果。除此之外，亚洲艺术中心荣幸参与本届原住民艺术特区的征选媒合，恰逢特展第五届之展览，与画廊协会及台湾原住民族委员会原住民族文化发展中心共同合作，邀选展出四位原住民当代艺术家包含鲁碧．司瓦那（Ruby Swana，1959-）、伊诞．巴瓦瓦隆（Etan Pavavalung，1963-）、玛籁．玛卡卡如万（Malay Makakazuwan，1980-）、林安琪（Ciwas Tahos，1989-），透过他们的作品，呈现台湾这座岛屿多元的艺术特征。

于画廊集锦 E01 的展出，非常难得一见地汇聚了杨英风的 “凤凰来仪（三）”、朱铭的 “太极拱门” 与李真的 “大士骑龙” 三位艺术家之大型雕塑的共同展呈，透过梳理这三位大师的经典作品，我们得以窥见台湾当代雕塑艺术的发展短史。同时，亦藉由李锡奇两件跨距将近半个世纪的珍贵作品，在本次展览揭开亚洲艺术中心与李锡奇代理合作的序幕。除此之外，E01 的展览更以近郊、院景的人文自然景观作为本次绘画展区的基本调性，展出艺术家如董小蕙、简乔倩、刘锋植、Guy Yanai、Ross Caliendo 与 Carlo D’Anselmi 的精彩作品，多位来自不同背景和生命经验的艺术家，以自身的视觉语汇和叙事风格，诠释哲学、日常生活，以及人与自然之间的互动。

另一方面，于原住民艺术特区 X01 的展出，深入探索四位艺术家在不同文化脉络中，透过创作诠释自身于自然生态、神话、身份认同等课题上的诠释。其中持续与亚洲艺术中心合作的伊诞．巴瓦瓦隆，特别呈现一系列全新的 ‘纹砌点画’ 之纸本作品，寄寓母亲深刻的话语，表达人与自然的关怀反思；而鲁碧．司瓦那透过阿美族文化，探讨灵性与自然神性的神秘连结；玛籁．玛卡卡如万是以装置艺术结合自然素材，将卑南族文化与现代视角融合，透过传统神话与族群历史的脉络，表达她对当代社会的省思与原住民身份的自我认同；最后，林安琪的作品则是深入探究对文化和性别的认同，利用她的身体作为媒介来追寻语言和文化上的位移经历，并寻找新酷儿理解形式。展览涵盖多种创作媒材与技法，充分展示了原住民艺术家在当代语境中的创新实践与深度艺术探索。

亚洲艺术中心今年透过画廊集锦的 E01 与原住民艺术特区的 X01 两个展位的连袂展出，共同呈现当代艺术多元面向，尤有甚者，首次参与原住民艺术特区的媒合，不仅展现亚洲艺术中心对南岛当代艺术的展望，亦展现我们投注于国内外艺术发展的深耕成果。